Ich begann mich für Sylvester Stallone zu interessieren, als ich etwa vierzehn war. Er gefiel mir schon früher, aber es gab diesen einen Moment, in dem ich diesem bemerkenswerten Menschen mit einem erstaunlichen Schicksal, den seine Fans freundschaftlich Sly nennen, mehr Aufmerksamkeit schenkte. Irgendwann (wir waren etwa vierzehn oder fünfzehn) fragte mich Pavel: „Welchen Schauspieler wirst du spielen?“ – und damals mochte ich nur zwei. Ich halte sie bis heute für großartige Schauspieler. Wobei ich jetzt natürlich auch viele andere mag... „Schwarzenegger!“, antwortete ich. „Nein! Schwarzenegger bin schon ich! Such dir jemand anderen aus!“ „Dann Stallone!“ „Geht nicht! Stallone ist schon Zhenya!“ – Zhenya war auch ein Freund von uns, ein Nachbar von Pavel. „Das ist mir egal! Ich werde Stallone sein!“, gab ich nicht nach. Wahrscheinlich, weil ich nicht unbedingt irgendein Van Damme sein wollte. Vor ein oder zwei Jahren habe ich so viele Artikel über Stallone aus dem Netz heruntergeladen und gelesen, wie ich finden konnte. Und neulich habe ich sie wieder gelesen. Ich möchte sagen: Ich bewundere diesen Mann! Meiner Meinung nach ist er ein großartiger Schauspieler. Er gibt sich immer voll und ganz seiner Rolle hin und lebt sie. Und die Genres seiner Arbeiten sind so vielfältig: Komödien, Dramen, Katastrophenfilme. Action, Thriller, philosophische Filme, Science-Fiction, Kinderfilme! Außerdem ist er ein wunderbarer Regisseur und Drehbuchautor. Ein Produzent! Für mich ist Stallone ein Vorbild. Ich liebe viele seiner Filme: „Rocky“, „First Blood“, „Cliffhanger“, „Stop! Or My Mom Will Shoot!“, „Daylight“, „Oscar“, „Spy Kids 3D“. Aber am meisten liebe ich seine letzten Arbeiten: Rocky Balboa (Rocky 6), Driven und John Rambo (Rambo 4). Ich liebe diese Filme sehr für ihre Direktheit und Aufrichtigkeit. Dafür, dass sie so echt sind! Diese Filme sind deshalb so gut, weil ich spüre: Sylvester kann es sich jetzt leisten (und ich freue mich darüber!), solche Filme zu drehen, wie er sie möchte. Über menschliche Menschen. Über Liebe, Freundschaft, Vertrauen. Über echte Menschen, die wirklich wunderbar sind. Und ich bin ihm so dankbar für all diese letzten Filme und für den gesamten „Rocky“ in sechs Teilen! Heute dreht Sly keine „Filme, mit denen man einen Haufen Geld verdienen kann“, sondern echtes KINO! Einige Quellen, die ich über ihn gelesen habe, sagen Folgendes: Der Weg zum Ruhm war für Stallone nicht leicht. Bis er dreißig war, bekam er weder Filmrollen noch Theaterrollen. Bei Sylvester, dem Sohn eines italienischen Einwanderers und einer Mutter aus der Ukraine, waren ein Teil der Wange, der Lippen und der Zunge seit der Geburt dauerhaft gelähmt. Es vergingen viele Jahre, bis das seltsame Grinsen, die undeutliche Sprache und die großen traurigen Augen zum Markenzeichen des Idols wurden. Bevor er Schauspieler wurde, musste Stallone viele andere Berufe ausprobieren. Er war Türsteher in Restaurants, Löwenwärter im Zoo und verdiente zeitweise seinen Lebensunterhalt mit Kartenspielen. Erst 1969 konnte er einen einigermaßen anständigen Job als Platzanweiser in einem kleinen New Yorker Theater bekommen. Mit ihm arbeitete ein süßes und einfaches Mädchen namens Sasha Czack, das den verspäteten Zuschauern den Weg leuchtete. Sie verliebte sich auf den ersten Blick in Sylvester und glaubte fest daran: Er ist ein zukünftiger Star! Bald zogen sie nach Kalifornien, wo sie im Sommer 1972 heirateten. Sasha schenkte ihm zwei Söhne. Leider wurde einer von ihnen krank geboren und litt an Autismus. Die schwierige Atmosphäre, die in der Familie des Schauspielers entstand, führte schließlich 1985 zur Scheidung. Aber die Scheidung hinderte Sylvester nicht daran, seine Kinder zu sehen. Als der ältere, Sage, älter wurde, gab ihm sein Vater eine Rolle in „Rocky V“. Und in den Jahren, als er gerade versuchte, durchzubrechen, als kein Regisseur etwas mit einem schlecht sprechenden Schauspieler zu tun haben wollte, musste er einen Logopäden um Hilfe bitten. Über mehrere Monate hinweg las Sylvester Tag und Nacht Stücke von Shakespeare, Bücher von Edgar Allan Poe und Tolstoi auf Tonband. Die Bekanntschaft mit der Klassik machte auf Stallone einen so starken Eindruck, dass er zur Feder griff und begann, Drehbücher für seine zukünftigen Filme zu schreiben. Übrigens hatte er schon als Student an der Universität von Miami versucht zu schreiben. Natürlich landete das nur „in der Schublade“. Eines Tages sah er im Fernsehen einen Kampf der berühmten Boxer Muhammad Ali und Chuck Wepner. Und plötzlich kam ihm die Erleuchtung: Warum nicht einen Film über...? machen. Stallone hat sich selbst „gemacht“. Er schrieb das Drehbuch für einen Film über einen Boxer aus einem armen Viertel und über die Liebe, die er fand. Sechs Versionen seiner Drehbücher wurden vom Filmstudio Universal sofort abgelehnt, aber die siebte mit dem Titel „Rocky“ wurde begeistert angenommen. Die Produzenten boten dem Autor eine riesige Summe – 350.000 Dollar. Doch sie erlebten eine große Überraschung: Stallone, der kaum mehr als 100 Dollar und eine schwangere Frau hatte, lehnte ab und schlug ihnen vor, das Drehbuch für einen Dollar zu kaufen und ihn die Hauptrolle spielen zu lassen. Genau damals gab der Vizepräsident von Universal, Irwin Winkler, Sylvester den Spitznamen Sly (der Schlitzohrige). Für nur 900.000 Dollar und in 28 Tagen wurde „Rocky“ gedreht, der beste Film des Jahres 1976, der 225 Millionen Dollar einspielte und drei Oscars gewann. Stallone wurde zu einem der beliebtesten Schauspieler der Welt. Der überwältigende Erfolg von „Rocky“ und die Fortsetzung der Saga über den armen Boxer veränderten sein Leben komplett. Stallone traf eine neue Liebe, Jennifer Flavin. Wie er selbst sagt, „die ihn so liebt, wie er ist“. Ihre Liebe überstand viele Schwierigkeiten und sogar eine lange Trennung, aber bis heute sind Stallone und Jennifer zusammen. Und sie haben zwei Töchter. Sylvester erhielt neunmal die „Goldene Himbeere“ – den amerikanischen Preis für die schlechtesten Leistungen im Film. Aber trotz der offensichtlichen Abneigung von Kritikern und Filmakademikern wurde der Schauspieler zum Lieblingsdarsteller von Millionen Menschen auf der ganzen Welt. Und die Sätze seiner Charaktere, wie „Man kann verlieren und trotzdem ein Gewinner bleiben“, wurden zum Lebensmotto von Millionen Fans in verschiedenen Ländern. Mir persönlich gefällt der Satz, den der Hauptdarsteller im letzten „Rocky“ zu seinem Sohn sagt. Er handelt nicht vom Boxen, sondern hat einen philosophischen Unterton: „Es ist egal, wie du zuschlägst! Die Hauptsache ist, wie viel du einstecken kannst!“ Stallone wurde oft zu verstehen gegeben, dass Schauspielkunst nicht seine Stärke sei, aber er schrieb hartnäckig weiter Drehbücher und spielte weiter mit. Und wenn die Regisseure ihn nicht beachteten, nahm er sein schauspielerisches Schicksal selbst in die Hand. Seine ganze Filmkarriere gleicht einem Kampf um einen Platz am Hollywood-Himmel, den er auch im siebten Jahrzehnt seines Lebens würdig fortsetzt. Wahrscheinlich ist deshalb sein wichtigster Filmheld – der Boxer Rocky Balboa – ein unbesiegter Champion! Es scheint, als ob das Leben mit sechzig erst richtig anfängt. Während seine Feinde ihn in den Ruhestand schickten, beschloss Stallone, seine Trumpfkarte auszuspielen, die ihn schon oft gerettet hatte. Der Film über Rocky Balboa mit dem gleichnamigen Titel hätte ein schönes, gefühlvolles Lied werden können. Natürlich lachten die Neider wieder. Von welchem Rocky kann die Rede sein, wenn Stallone schon so viele Jahre alt ist? Zumal er alle Stunts selbst ausführen wollte. Der Schauspieler erwies sich als schlauer: Im Drehbuch ist Rocky genauso alt wie Sly im wirklichen Leben. Allein damit ersparte er sich Spott über sein Alter. In den letzten Jahren spielt Stallone nicht nur die unterschiedlichsten Rollen, sondern tritt oft auch als Drehbuchautor, Regisseur und Schriftsteller auf. Er hat, wie Bekannte berichten, eine wunderbare Gemäldesammlung. Heute ist Stallone ein charmanter und geistreicher Gesprächspartner, der sich gut mit Literatur, Theater und bildender Kunst auskennt. Nicht nur sein äußeres Erscheinungsbild hat sich verändert (bunte Hemden und massiver Goldschmuck wurden durch tadellos geschneiderte, strenge Anzüge ersetzt), sondern auch die innere Welt des Menschen. Und die Tatsache, dass Stallone heute von muskulösen Supermännern zu Rollen ganz anderer Art übergeht, bestätigt dies. Ich möchte einen Teil eines Artikels eines nicht genannten Autors (im Internet gefunden) zitieren, der dem letzten „Rocky“ gewidmet ist: „Filme werden manchmal für Ruhm, Geld gedreht... Aber der wichtigste Zuschauer für jeden Filmemacher ist er selbst. Und das Wunderbare daran ist, dass ein Mensch einen Film für sich selbst macht, um seinetwillen, über sich selbst und sogar teilweise mit eigenem Geld, und das Ergebnis ist weit über den eigenen Kopf hinaus interessant. Dreißig Jahre nach dem ersten Teil von „Rocky“ drehte Stallone einen ganz anderen Film, in dem derselbe italienische Einwanderer in den Sonnenuntergang läuft und gegen ein Rinderschlachtkörper boxt, und im Finale in den Ring steigt. Aber der Sinn des Geschehens ist ein ganz anderer, denn für ihn sind wirklich so viele Jahre vergangen, und er ist im Ring schon lange nicht mehr so gefragt, und sein eigenes kleines Restaurant, in dem er zufälligen Besuchern Hollywood-Geschichten erzählt, ist für ihn auch eine abgeschlossene Etappe, und die jungen und frühen leuchten im Fernsehen, und in den Gelenken sitzt Kalkablagerung und ein ungenutztes, nicht freigelassenes Tier in der Brust. „Rocky Balboa“ hat Stallone über sich selbst gedreht, genau wie jenen ersten Film vor dreißig Jahren. Er hat ihn extrem ehrlich gedreht, ohne Rücksicht auf das Alter und ohne „Augenzwinkern an den Zuschauer“ – alles, sagen sie, ist nicht so schlimm, ich bin noch fit! Nein, er ist nicht mehr fit. Und der Zuschauer erinnert sich in der Masse auch nicht mehr daran, wer dieser Sly eigentlich ist, er ist wohl aus den Achtzigern? „Eher aus den Siebzigern“, antwortet uns Sly mit einem immer noch nicht abgelegten Akzent und einer gewissen Selbstironie. Und Ehrlichkeit ist in unserem Zeitalter gleichbedeutend mit Naivität, Naivität ist gleichbedeutend mit Einfachheit. Was für Wendungen der Handlung, wozu ein Actionfilm, komplexe architektonische Konstruktionen anstelle von Dialogen, psychologische Spekulationen anstelle von einfacher Lebensweisheit. Sly wollte sein Lebensgefühl von heute erzählen, während er durch die Montage von „Archivaufnahmen“ auf sich selbst von damals blickte. Von solch nacktem Autobiografismus des Geschehens wird einem manchmal sogar unbehaglich, aber dafür werden dadurch viele Fragen auf einmal geklärt – denn am Ende hat er wirklich gewonnen. Ja, Stallone gehört zu der Garde der schnell Verschwindenden, an die wir uns eher aus den Videotheken der frühen Neunziger erinnern als aus den Kinos der frühen Zweitausender. Er hat seinerzeit das getan, wozu heute nur wenige fähig sind – er hat die gesamte Hollywood-Filmindustrie nach neuen Mustern umgekrempelt, und selbst wenn er jetzt für das Ergebnis seines Tuns nicht mehr gebraucht wird, ist das kein Grund, an seiner Geschichte vorbeizugehen und angewidert auf die archaische Montage, den schweren Akzent und die sklerotischen Adern am nackten Oberkörper zu rümpfen. Stallone ist gut im Film wie ein Felsblock, der sich nirgendwohin mehr bewegen wird, der aber in seinem Leben zu viel gesehen hat, um einfach so in der Bedeutungslosigkeit zu verschwinden. Ja, das ist „Altherrenkino“, ähnlich dem Murren auf einer Parkbank, aber ein Film, der so ehrlich zu sich selbst ist, dass man ihn einfach respektieren muss. Und der Zuschauer hat das gespürt und es ihm ermöglicht, sich zu amortisieren und den gebührenden Anteil an Zuschauer- und Fachlob zu ernten.“ Und diesen Kommentar habe ich aus einem Chat gelesen, der dem Film „Rocky Balboa“ gewidmet war: „In beruflicher Hinsicht hat Stallone seine Veteranen-Wettbewerbsfähigkeit bewiesen. Man überzeugt sich wieder einmal davon, dass Sly in seinem Tätigkeitsbereich (im Genre des Boxerdramas und des Actionfilms) zweifellos ein außergewöhnliches Phänomen ist, das wieder ernsthaft auf seine Existenz aufmerksam machen kann, wenn es fast niemand von ihm erwartet. Und wenn man sich daran erinnert, wie ihn die Kritiker mit ihren „Himbeeren“ fertiggemacht haben, wie ihn Frauen verlassen haben (und ihn dabei fast ruiniert haben). Schweigen wir von der schweren Krankheit seines Sohnes? Solche Stressfaktoren hätten für mehrere Leben und etwa genauso viele plötzliche Tode gereicht! Aber nein, der Mensch lebt, kämpft und gewinnt am Ende!“ Stallone wollte mit dem letzten Teil des „Rocky“-Zyklus den Zuschauer an die unumstößlichen Werte menschlicher Beziehungen erinnern. Altmodisch für die moderne Jugend: Na und! Aber je mehr die Welt in die „modern-zivilisierte“ filmische Dunkelheit eintaucht, desto mehr durchbricht das Licht dieser Filmwerke die Dunkelheit, deren Autoren dem Zuschauer aufrichtig Gutes und Gerechtigkeit wünschen. „Rocky Balboa“ ist der sechste und bis heute letzte Film über einen menschlichen Menschen. Die Fortsetzung der Geschichte über das Leben eines bemerkenswerten Sportlers – einfühlsam, gütig, hilfsbereit, wahrhaftig respekt- und nachahmenswert. Ich erinnere mich, wie ich im Januar 2007 aus dem Kino kam und noch einige Tage unter dem Eindruck des Films stand. Ehrlich gesagt: Ich habe schon lange keine so GROSSARTIGEN Filme mehr gesehen! Obwohl ich mich durchaus als filmkundig bezeichnen kann. Und ich habe nichts dagegen, ihn mir noch einmal im Kino anzusehen! Auf dem Computer werde ich ihn sicher noch öfter sehen. Stallone hat sich im neuen Film voll entfaltet: Er hat nicht nur die Hauptrolle gespielt, das Drehbuch geschrieben und Regie geführt, sondern den Film auch produziert! Ich liebe am meisten den ersten, zweiten, fünften und sechsten Teil von „Rocky“. Die dazwischen liegenden dritten und vierten Teile sind nach meinem Geschmack nicht so gut. Aber ohne sie gäbe es auch nicht eine SOLCHE Fortsetzung! „Rocky“ ist meiner Meinung nach ein Filmmeisterwerk. Ein Epos. Über seine Filme „Driven“ und „Rambo 4“ (der einzige aller „Rambo“-Filme, der so gedreht wurde, wie Sly es sich vorgestellt hatte, als niemand, wie insbesondere im dritten Teil, das ursprünglich von ihm entworfene Drehbuch „überarbeitete“ und Stallones Idee in einen einfachen Actionfilm verwandelte, nur um „Geld zu scheffeln“) kann man ebenfalls mit voller Zuversicht sagen, dass es Filme über Menschen mit schöner Seele sind. Stallone, mit Lebenserfahrung gewappnet, „sickert“ mit seiner „Philosophie des Guten“ in seine Werke ein. Das sagt nicht er so. Das sehe ich so. Über das Schaffen eines lebendigen Menschen zu sprechen ist schwierig, da dieser Mensch ein Prozess ist, der sich zusammen mit seinen Werken „bewegt und entwickelt“. Und deshalb bin ich für heute mit Sylvester Stallone fertig. Ich wünsche ihm ein langes Leben und kreative Erfolge! Und ein riesiges menschliches Dankeschön für das KINO! Danke! P.S. Im Jahr 2007 wurde Sylvester Stallone Gerüchten zufolge mit dem Preis „Für langjährige filmische Leistungen im Boxsport“ ausgezeichnet. Diese Entscheidung traf die Boxing Writers Association of America (BWAA), und diese Auszeichnung wurde zum ersten Mal verliehen. „Die Leute nehmen die Figur Rocky Balboa als authentisch wahr“, sagte Stallone, als er von dieser Auszeichnung erfuhr. – „Sehr viele Leute haben mich nach meiner Boxkarriere gefragt. Es scheint, dass sie sehr daran glauben wollen, dass Rocky existiert. Früher dachte ich, dass die Leute ihre Bewunderung für diese Figur überwinden würden, aber das ist nicht passiert. Nach dreißig Jahren hat Rocky einen solchen Einfluss auf die Menschen, den ich mir nicht hätte vorstellen können!“ P.P.S. Eine kuriose Tatsache! Derzeit kauft Stallone häufig in Geschäften für professionelle Künstler ein und malt Gemälde im Stil der Impressionisten. „Obwohl ich nicht weiß, was ich nach Van Gogh in der Kunst tun soll“, bewertet er sich ironisch. Morgen, 02. Dezember 2008